Khóa học 

Hình thức

K5: Offline tại Huế

Thời lượng

2 ngày T7 & CN

Khai giảng

19/12/2026

“Nhựa sống” của ngành Công nghiệp Văn hóa Việt Nam

Trong kỷ nguyên phát triển kinh tế tri thức cùng công nghiệp văn hóa và sáng tạo hiện nay, di sản không chỉ bó hẹp trong phạm vi văn hóa mà còn bao hàm cả di sản ký ức và di sản công nghiệp. Di sản – tự nó đã trở thành một loại vốn chiến lược định hình bản sắc, giá trị và năng lực cạnh tranh của mỗi cộng đồng, doanh nghiệp, hay quốc gia. Ẩn sâu trong đó là vốn biểu tượng.

Chương trình định hướng chiến lược cho các học viên từ nhiều ngành nghề khác nhau, từ doanh nhân sáng tạo, nhà quản lý văn hóa, nghệ sĩ, đến những người làm giáo dục và truyền thông. Chương trình giúp người học hiểu sâu, làm thật và kết nối giá trị di sản với thị trường hiện đại.

Khóa học này không chỉ là nơi người học tìm kiếm tri thức mà còn là một hành trình trải nghiệm để “kích hoạt” vốn văn hóa và vốn biểu tượng từ những câu chuyện liên quan đến sản phẩm và những tinh hoa truyền thống. Nói cách khác, hành trình “phát huy vốn văn hóa, vốn biểu tượng trong Sản phẩm sáng tạo” chính là nơi chúng ta sẽ cùng nhau biến di sản thành động lực đổi mới sáng tạo để tạo nên các sản phẩm, thương hiệu và cộng đồng.

Những trăn trở khi kinh doanh các sản phẩm gắn với “chất liệu văn hóa”

  • Hiểu sai bản chất của di sản

    • Nhiều doanh nghiệp hiện nay chỉ nhìn thấy di sản ở góc độ bề nổi như hoa văn, họa tiết, màu sắc hay kiểu dáng. Việc ứng dụng một cách cơ học, rập khuôn lên bao bì hoặc sản phẩm thương mại mà không thấu hiểu lớp ý nghĩa biểu tượng hay bối cảnh lịch sử đằng sau là hết sức phổ biến. Việc “sao chép bề mặt” này vô tình tạo ra những sản phẩm mang danh văn hóa nhưng vô hồn, hời hợt, không thuyết phục được khách hàng, thiếu chiều sâu văn hóa và thiếu đi những giá trị cốt lõi thực sự của di sản.

  • Rủi ro về pháp lý và bản quyền

    • Nhiều doanh nghiệp khi khai thác di sản thường ít quan tâm đến các quy định của Luật Sở hữu trí tuệ và Luật Di sản văn hóa. Việc sử dụng hoa văn độc bản, chỉ dẫn địa lý hoặc tên gọi làng nghề truyền thống mà không xin phép, không có bản quyền hình ảnh, hoặc tự ý đăng ký bảo hộ độc quyền cá nhân là một thực trạng đáng báo động. Theo đó, doanh nghiệp dễ đối mặt với các vi phạm hành chính, thậm chí bị buộc thu hồi sản phẩm. Tình trạng này có thể khiến doanh nghiệp rơi vào khủng hoảng truyền thông do vi phạm bản quyền. Mặt khác, nếu không thực sự hiểu sâu về di sản thì chính doanh nghiệp sẽ không tự bảo vệ mình khi bị đối thủ sao chép hoặc làm giả.

  • Vấn đề ứng xử với cộng đồng

    • Một số doanh nghiệp khi làm sản phẩm công nghiệp văn hóa và sáng tạo thường tập trung quá nhiều vào đối tượng cụ thể (như chất liệu, hình ảnh) mà thiếu đi sự kết nối chiều sâu với cộng đồng – những người trực tiếp lưu giữ giá trị của di sản đó. Việc thiếu đi sự thấu hiểu, đồng thuận hoặc một cơ chế chia sẻ lợi ích hài hòa với cộng đồng dễ tạo ra một khoảng cách, thậm chí là xung đột giữa chính sản phẩm kinh doanh với gốc rễ đời sống văn hóa, khiến dự án khó nhận được sự đồng hành dài lâu từ chính cộng đồng sở hữu di sản.

  • Thiếu tính liên kết với cộng đồng

    • Các dự án kinh doanh dựa trên chất liệu văn hóa hiện nay đa phần vẫn vận hành độc lập, mang tính sự kiện hoặc xu hướng nhất thời, mà chưa có chiến lược phát triển dài hạn. Việc thiếu một chuỗi liên kết chặt chẽ và bền vững giữa Nhà nghiên cứu – Doanh nghiệp – Di sản – Cộng đồng đang vô tình làm giảm sức lan tỏa tự nhiên của di sản. Điều đó khiến nguồn lực di sản Việt Nam, dù rất dồi dào, vẫn chưa thể phát huy tối đa giá trị thực tế. Thực trạng di sản tuy nhận được nhiều sự yêu mến nhưng vẫn gặp khó khăn trong việc tìm kiếm các giá trị biểu tượng để có thể liên tục tái sinh và chuyển hóa thành những giá trị kinh tế – xã hội, hướng tới phát triển bền vững trong tương lai.

Khóa học

Với mong muốn những người thổi hồn văn hóa vào trong kinh doanh, sẽ

01

Nhận thức – Kiến tạo tri thức

Giúp người học hiểu rõ các khái niệm nền tảng như vốn văn hóa (cultural capital), vốn biểu tượng (symbolic capital), tài sản văn hóa và chuỗi giá trị sáng tạo, qua đó nhận diện vai trò của di sản trong phát triển doanh nghiệp văn hóa – du lịch – giáo dục.

02

Ứng dụng – Các loại “vốn” để định hình ý tưởng

Khóa học hướng đến mục tiêu giúp các doanh nghiệp đang loay hoay giữa một rừng tư liệu đồ sộ nhưng không biết bắt đầu từ đâu. Tại đây, người học sẽ được tiếp cận các phương pháp tư duy để chắt lọc, cấu trúc và bắt đầu định hình ý tưởng cá nhân. Từ đó, có thể phát triển sản phẩm dựa trên chất liệu của di sản thông qua các loại “vốn” khác nhau như vốn xã hội, vốn văn hóa, vốn biểu tượng, nhằm tạo ra các giá trị kinh tế và giá trị sáng tạo.

03

Thấu hiểu – Các thiết chế pháp lý về di sản

Được trang bị kiến thức nền tảng về bản quyền, Luật di sản văn hóa cùng các quy định trong Luật Sở hữu trí tuệ. Khi đã nắm vững các yếu tố liên quan, doanh nghiệp có thể tự tin thiết lập “hành lang an toàn.” Từ đó, có thể chủ động phòng ngừa các rủi ro tranh chấp ngoài ý muốn để không ứng xử sai hoặc làm sai lệch các giá trị cốt lõi. 

04

Kết nối –  Di sản và phát triển bền vững

Từ việc hiểu giá trị di sản, học viên có thể xây dựng chiến lược kết nối doanh nghiệp – di sản – cộng đồng, hướng đến phát triển công nghiệp văn hóa và sáng tạo ở Việt Nam một cách bền vững và có trách nhiệm.

Dành riêng cho học viên

Doanh nhân sáng tạo & chủ doanh nghiệp du lịch, dịch vụ, truyền thông

Họ là những người khao khát tạo ra sản phẩm mang bản sắc Việt, nhưng vẫn cần một phương pháp bài bản để chuyển hóa chất liệu văn hóa thành giá trị thị trường. Giữa cạnh tranh gay gắt, sự khác biệt không chỉ nằm ở ý tưởng mà ở chiều sâu văn hóa họ có thể kể lại. Khóa học mở ra cho họ những “ngôn ngữ” và công cụ để biến di sản thành lợi thế chiến lược.

Nghệ sĩ, nghệ nhân, nhà thiết kế & nhà sản xuất nội dung văn hóa

Họ nắm trong tay kho tàng tinh hoa nghề nghiệp, nhưng lại cần thêm khả năng định vị và kể câu chuyện của mình bằng ngôn ngữ thiết kế, truyền thông và kinh doanh. Nhiều giá trị nghệ thuật vẫn chưa chạm được đến công chúng rộng hơn vì thiếu cầu nối giữa sáng tạo và thị trường. Khóa học giúp họ soi sáng lại vốn văn hóa của chính mình để bước ra thế giới với sự tự tin và chiều sâu.

Nhà đầu tư & nhà phát triển dự án du lịch, lifestyle, hospitality

Họ tìm kiếm những giá trị bền vững hơn cho các dự án, vượt lên trên thiết kế vật lý hay dịch vụ đơn thuần. Di sản và bản sắc địa phương chính là yếu tố giúp dự án khác biệt và trường tồn nếu biết khai thác đúng cách. Khóa học giúp họ nhìn thấy các lớp giá trị ẩn bên dưới văn hóa Việt để đưa vào chiến lược phát triển sản phẩm và không gian trải nghiệm.

Cán bộ văn hóa, giảng viên & nhà nghiên cứu

Họ đang đứng trước yêu cầu đổi mới cách nhìn và cách làm trong lĩnh vực văn hóa, từ tư duy quản trị đến mô hình triển khai thực tiễn. Việc kết nối di sản với doanh nghiệp, cộng đồng và sản phẩm sáng tạo đòi hỏi một cấu trúc mới, không chỉ học thuật mà còn giàu ứng dụng. Khóa học mang đến cho họ nền tảng lý thuyết vững vàng cùng các casestudy thực tế để tái tạo mô hình tại cơ quan, trường học hoặc địa phương.

Dưới sự dẫn dắt của các chuyên gia giàu kinh nghiệm trong lĩnh vực Văn hóa & Di sản

Giảng viên cao cấp

Đại học Quốc gia Hà Nội

Hiện ông là Trưởng bộ môn Nhân học Văn hóa thuộc Khoa Nhân học và Tôn giáo học. Ông là Ủy viên Ủy ban điều hành Hiệp hội Ký hiệu học quốc tế (IASS) và Phó Tổng thư ký Hiện hội Ký hiệu học châu Á (ASIA). Thành viên Hội đồng biên tập JDTREA (Journal of Daesoon Thought and the Religions of East Asia), Đại học Daejin, Hàn Quốc

PGS.TS. Đinh Hồng Hải đã xuất bản hơn 30 cuốn sách và 100 bài báo về các chủ đề liên quan bằng cả tiếng Việt và tiếng Anh. Ông từng học KHXH&NV (MA) tại Viện Hàn lâm Khoa học Xã hội Việt Nam (VASS) năm 2001, Phật học (M.Phil) Đại học Delhi, Ấn Độ, từ năm 2005 đến năm 2006, Nhân học, Đại học Harvard từ năm 2008 đến năm 2010 và bảo vệ luận án tại VASS, vào năm 2011.

Giảng viên Khoa Di sản và Văn hóa dân tộc

Trường Đại học Văn hóa TP. HCM

Hiện bà là giảng viên tại Khoa Di sản và Văn hóa Dân tộc, Trường Đại học Văn hóa TP. Hồ Chí Minh. Với nền tảng học thuật vững chắc, bà là một chuyên gia nổi bật trong lĩnh vực nghiên cứu, bảo tồn và phát huy Di sản Văn hóa Phi vật thể, đặc biệt quan tâm đến các giá trị truyền thống của cộng đồng các dân tộc thiểu số.

Trong quá trình công tác, Tiến sĩ Thu Trang luôn kết hợp lý thuyết hàn lâm với các nghiên cứu thực địa sinh động để truyền cảm hứng cho sinh viên về ý nghĩa và trách nhiệm bảo tồn di sản. Các công trình nghiên cứu của bà tập trung vào các vấn đề cấp thiết như phương pháp quản lý di sản bền vững và vai trò của cộng đồng trong bảo tồn. Sự đóng góp của Tiến sĩ Nguyễn Thị Thu Trang là vô cùng quan trọng trong việc đào tạo nguồn nhân lực chất lượng cao, góp phần vào sự nghiệp bảo tồn và phát triển văn hóa Việt Nam.

Và sự đồng hành đặc biệt của một đơn vị rất tâm huyết với Văn hóa, Di sản

Công ty Cổ phần Trực tuyến GOSU là doanh nghiệp có năng lực lõi về sản xuất, phát triển và phát hành trò chơi điện tử, với trụ sở chính tại thành phố Huế. Từ nền tảng công nghệ và kinh nghiệm phát triển sản phẩm giải trí số, GOSU đã và đang từng bước triển khai các dự án công nghiệp văn hóa và sáng tạo, kết nối những giá trị văn hóa Việt Nam với công chúng đương đại.

Với tầm nhìn “Chạm Di Sản – Mở Tương Lai” trong giai đoạn 2026–2030, GOSU xác định văn hóa là gốc rễ để sáng tạo những IP sản phẩm có bản sắc và giá trị lâu dài. Doanh nghiệp kết hợp chất liệu lịch sử, văn hóa với công nghệ, trong đó có trí tuệ nhân tạo, hướng tới phát triển các câu chuyện và tài sản trí tuệ có thể mở rộng qua trò chơi điện tử, phim ảnh, nghệ thuật biểu diễn cùng các sản phẩm và trải nghiệm liên quan.

Tiêu biểu cho định hướng này là hai dự án IP Hào Khí Đông A và IP Sơn Hà Dị Lục, được giới thiệu trong sáng kiến “Game thuần Việt”, thuộc danh mục 17 sáng kiến trọng tâm năm 2026 do Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch công bố tại lễ ra mắt Mạng lưới Phát triển Công nghiệp văn hóa Việt Nam. Đây là hướng đi nhằm đưa lịch sử, văn hóa và trí tưởng tượng Việt Nam vào những thế giới sáng tạo mới, tiếp cận công chúng trong nước và quốc tế.

Tại Huế, với sự quan tâm, tạo điều kiện của UBND thành phố Huế đối với phát triển công nghiệp văn hóa và sáng tạo, GOSU tiên phong nhận phần trách nhiệm chủ động kết nối doanh nghiệp, chuyên gia, nghệ sĩ và cộng đồng để mở ra những cơ hội hợp tác, thử nghiệm và phát triển sản phẩm. Qua đó, doanh nghiệp mong muốn góp phần phát huy giá trị di sản, thu hút nguồn lực sáng tạo và tạo thêm động lực cho kinh tế văn hóa, du lịch địa phương từ năm 2026.

Trên tinh thần đó, GOSU và Libero hướng tới xây dựng quan hệ đối tác chiến lược nhằm thúc đẩy công nghiệp văn hóa và sáng tạo tại Huế. Sự hợp tác kết hợp thế mạnh chuyên môn, mạng lưới chuyên gia và năng lực đào tạo của Libero với định hướng phát triển sản phẩm, năng lực triển khai và kết nối cộng đồng tại Huế của GOSU; tạo cầu nối từ tri thức đến ý tưởng, từ ý tưởng đến sản phẩm và thị trường.

Đồng tổ chức khóa học thứ 5 tại Huế là bước khởi đầu cho định hướng hợp tác dài hạn này. Libero và GOSU kỳ vọng chương trình sẽ giúp học viên nhận diện và phát huy vốn văn hóa, vốn biểu tượng trong sáng tạo, kinh doanh; đồng thời kết nối những người có chung mối quan tâm để hình thành các ý tưởng, dự án và cơ hội hợp tác mang lại giá trị kinh tế, văn hóa và cộng đồng.

Cùng khách mời – người đã thổi hồn Di sản vào những sản phẩm kiến trúc của mình

Kiến trúc sư Trương Ngọc Sơn

Founder

fourplusone studio

Kiến trúc sư Trương Ngọc Sơn, người sáng lập fourplusone studio (đồng thời là Founder của Son Art House), là một gương mặt tiêu biểu cho thế hệ kiến trúc sư đương đại luôn trăn trở với việc định hình không gian kiến trúc bằng chiều sâu bản sắc. Không dừng lại ở việc thiết kế các công trình vật lý hay không gian sinh hoạt thuần túy, anh Sơn mang trong mình sứ mệnh mài giũa và đưa chất liệu văn hóa, truyền thống cùng di sản bản địa vào từng đường nét thiết kế.

Cách KTS Trương Ngọc Sơn khai thác di sản không nằm ở việc vay mượn vẻ ngoài hay sao chép bề nổi. Thay vì chắp vá các hoa văn cổ hay đặt những chi tiết truyền thống sai ngữ cảnh – điều dễ biến công trình thành một sản phẩm lai căng, anh chú trọng vào việc thấu hiểu gốc rễ lịch sử và ý nghĩa của từng “vốn biểu tượng”. Từ sự am tường đó, anh khéo léo chuyển hóa di sản đồ sộ của dân tộc thành ngôn ngữ kiến trúc hiện đại, tinh tế và giàu tính ứng dụng.

Mỗi công trình dưới bàn tay kiến tạo của anh không chỉ là một không gian tiện nghi mà còn là một câu chuyện văn hóa độc bản có sức sống bền bỉ. Bằng cách kết nối nhịp đập của lịch sử với hơi thở đương đại, KTS Trương Ngọc Sơn đã và đang biến những di sản tưởng chừng xa xăm thành nguồn nguyên liệu quý giá để kiến tạo nên những không gian kiến trúc mang đậm hồn cốt Việt Nam.

Nội dung khóa học chi tiết

Phần 1

Vốn văn hóa, vốn biểu tượng và giá trị gia tăng

– Khái quát về vốn văn hóa, vốn biểu tượng
– Biểu tượng là gì? Các biểu tượng văn hóa phổ biến của Việt Nam
– Giải mã các biểu tượng văn hóa thế nào?
– Biến “Vốn văn hóa” “vốn biểu tượng” thành “Vốn kinh tế”
– Định hình ý tưởng & tạo giá trị gia tăng vượt trội cho thương hiệu
– Khai thác vốn biểu tượng bằng cách nào khi đưathành ý tưởng cho sản phẩm
– Các ví dụ về đưa biểu tượng vào sản phẩm, những bài học và lưu ý

Phần 2

Nhận diện di sản và nhận diện giá trị di sản

– Hiểu chuẩn Luật Di sản & Luật SHTT, tránh rủi ro vi phạm bản quyền hay khủng hoảng truyền thông.
– Phân loại di sản
– Di sản, ký ức và di sản ký ức
– Xu hướng nghiên cứu và ứng dụng di sản
– Quá trình di sản hóa và quyền lực diễn ngôn
– Casestudy ứng dụng di sản và những bài học cần lưu ý

Phần 3

Case Study thực hành ứng dụng và phát huy vốn văn hóa, vốn biểu tượng của di sản

– Case Study về khai thác vốn văn hóa trong thiết kế sản phẩm và dịch vụ du lịch
– Case Study về chuyển hóa vốn văn hóa thành trải nghiệm sáng tạo
– Case Study về để định vị thương hiệu qua giá trị văn hóa
– Case Study về khai thác vốn biểu tượng trong thiết kế – biểu diễn – quảng bá

Phần 4

Ứng dụng vốn văn hóa, biểu tượng của di sản vào sản phẩm cụ thể

– Học viên Chia sẻ hiện trạng/ ý tưởng về cách đưa Vốn văn hóa, biểu tượng của di sản vào Sản phẩm kinh doanh
– Giảng viên đưa góp ý và tư vấn về hiện trạng/ý tưởng mà học viên trình bày
– Lượng hóa vốn biểu tượng của di sản

Phần 5

Case study: Gặp gỡ Kiến trúc sư Trương Ngọc Sơn – người đã dụng tâm nghiên cứu, tìm hiểu sâu sắc Văn hóa, Di sản để sản phẩm làm ra có chiều sâu

KTS Trương Ngọc Sơn là một gương mặt tiêu biểu cho thế hệ kiến trúc sư đương đại luôn trăn trở với việc định hình không gian kiến trúc bằng chiều sâu bản sắc. Không dừng lại ở việc thiết kế các công trình vật lý hay không gian sinh hoạt thuần túy, anh Sơn mang trong mình sứ mệnh mài giũa và đưa chất liệu văn hóa, truyền thống cùng di sản bản địa vào từng đường nét thiết kế.

Đến với khóa học lần này tại Cố đô Huế – một mảnh đất thấm đẫm nhiều dấu ấn của lịch sử, văn hóa, anh Sơn sẽ chia sẻ cách nghiên cứu, tìm hiểu sâu sắc từng họa tiết, câu chuyện, thổ nhưỡng để sản phẩm không chỉ đẹp về bề ngoài mà nó còn có “hồn”, có nét đẹp riêng độc bản và gắn liền với nếp sống sinh hoạt của cộng đồng.

Trải nghiệm đặc biệt “Đối thoại cùng sản phẩm văn hóa”

Làm việc trực tiếp với chuyên gia và khách mời

Phân tích tình huống thực tế, định hình ý tưởng

Tham gia phản biện, trình bày và nhận góp ý từ chuyên gia, doanh nghiệp văn hóa

Hoàn thiện ý tưởng

Những khoảnh khắc tuyệt đẹp của học viên cùng khóa học

Loading the next set of gallery items...
Load More

Khóa học

Phát huy vốn Văn hóa, vốn Biểu tượng

trong công nghiệp văn hóa và sáng tạo

Thổi hồn Di sản lại gần hơn với công chúng

  • Hình thức: Offline tại Huế

  • Thời lượng: 2 ngày T7 & CN

  • Khai giảng: 19/12/2026

  • Học phí: 8.000.000đ/học viên (Bao gồm tài liệu và teabreak)

  • Ưu đãi: Liên hệ (Ms Mai – 0968.228.650)

Bằng việc ấn nút Ghi danh, bạn đồng ý với Chính sách bảo mật và Xử lý dữ liệu cá nhân của Libero Education.